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y al final John Mayer

Muchas veces te das cuenta de la evolución de la música a través del tiempo cuando de pronto llega a tus oídos un disco de un guitarrista. Lo escuchas, y ya a la primera escucha, descubres algo. Descubres que te gusta, descubres buenas composiciones, descubres una producción en los temas exquisita y en definitiva descubres un estilo de tocar y cantar que te lleva a escuchar ese disco una y otra vez. Pero también te das cuenta de algo que tiene que ver con lo que decía antes de la evolución de la música en el tiempo ¿Os acordais? Con John Mayer descubres que tiene un sabor a Stevie Ray Vaughan, a Jimmy Hendrix, Clapton, BB King... y es que hablar de John Mayer es hablar de Vaughan, Hendrix, etc... La música evoluciona y discos como "Continuum", su último disco en estudio, son la mezcla de todos esos guitarristas, Steve Jordan a la batería, Pino Palladino al bajo y la producción de 30 años después. El Resultado, John Mayer Trio.
Este americano de 31 años, cuenta ya con nueve discos a sus espaldas, incluyendo su último trabajo en directo "Where the light is", dos Grammys e infinidad de colaboraciones con músicos de todo tipo.
En definitiva, es un guitarrista-músico-compositor-cantante a tener en cuenta para los amantes del guitarreo potente a la par de elegante.
Para muestra un botón.



Uno de los temas que más conocido le han hecho "Neon"

¿Billie Jean acústica?

Raramente me gusta escuchar una versión de una canción conocida, si está muy cambiada con respecto a la original. Cuando un artista versionea un tema dándole su toque personal, tiene que estar muy bien hecho para que la versión funcione.

Pero cuando se toca y se canta así de bien da lo mismo el tema que te pongan delante que al final funciona y funciona muy bien. Es el caso de este descubrimiento californiano llamado Alex Cornell.

Un tema que aparentemente puede resultar dificil de adaptar a una guitarra acústica, suena así de bien.

http://www.myspace.com/alexcornellmusic

Se toca sin tocar!!

Uno no puede evitar quedarse pasmado escuchando cualquier sonido extraído de sea cual sea el instrumento, pero cuando se trata de este aparato, todavía más.

Se llama “Theremín” llamado en su versión primitiva aetherophone (eterófono), es uno de los primeros instrumentos musicales electrónicos, y el primer sintetizador de la Historia, inventado en 1919 por el físico ruso Lev Serguéievich Termen. El diseño clásico consiste en una caja con dos antenas.

Se ejecuta acercando y alejando la mano de cada una de las antenas correspondientes, sin llegar a tocarlas. La antena izquierda (desde el punto de vista de un ejecutante diestro) es horizontal y con forma de bucle, y sirve para controlar el volumen: cuanto más cerca de la misma esté la mano izquierda, más baja el volumen, y viceversa. La antena derecha suele ser recta y en vertical, y sirve para controlar la frecuencia cuanto más cerca esté la mano derecha de la misma, más agudo será el sonido producido.

Muy usado en las películas de serie B de Hollywood de los años cuarenta y cincuenta por su sonido electrónico para ambientar, a base de un uso efectista, películas de ciencia ficción y terror en la era anterior al sintetizador, su uso original era bien distinto: la tereminista y violinista Clara Rockmore utilizó un repertorio romántico clásico y dio al teremín credibilidad como instrumento solista en un entorno orquestal.

Pero para ver como suena y como se toca, os dejo una increíble versión de Crazy.

NOTA: No, no es un mimo, es que se toca así. Y además, pese a su nombre, no se encuentra en farmacias.

En una puesta de sol...enjoy the ride!!

Hay una serie de canciones que cuando las escuchas en el momento adecuado parece que entra por todo tu cuerpo y te pone los pelos de punta. Por lo general son canciones bastante tranquilas pero con un ambiente que te envuelve y recomendables para puestas de sol y a volumen muy alto. Es el caso de "Enjoy the ride" del álbum "Dive deep" de Morcheeba. Tengo que reconocer que no soy un especial seguidor de la discografía de este grupo pero el otro día tuve la suerte de escuchar este tema y disfruté como hacía tiempo que no lo hacía. Enjoy the ride, como el resto del disco, merece la pena que lo tengais en cuenta. Aquí teneis el videoclip.

Bob Adams, crema, crema...

Tengo que reconocer que me llega un poco tarde pero me pongo muy contento cuando a mis manos llega un disco de esos que a la primera escucha ya lo estás disfrutando. Este es el caso de "Suburban songbook" del australiano Bob Adams. 12 temas superagradables de escuchar, cargados de arreglos a cargo de una gran variedad de instrumentos, cuerdas, pedal steel, harmónicas, mandolinas... pero todo con un gusto exquisito y una muy buena producción a cargo de Brad Jones productor entre otros de Josh Rouse.

Un tema a destacar "Don´t walk alone" una oda al pop inglés de los sesenta y sobretodo con un sonido "Beatle" propio del mismísimo Paul McCartney y que sirve de banda sonora para el nuevo spot de Mahou en el que se construye una ciudad alrededor de una cerveza.

En cualquier caso es un disco a tener en cuenta para gente popera, countryera, rockera, folkera y en definitiva para todo aquel que le guste la música bien hecha e ideal para puestas de sol después de un largo día de playa.

Por ponerle un pero, suena demasiado a Beatles.

¿Es eso un pero?

¿Este niño no ha tenido infancia o que?

¿Cómo tiene que ser la infancia de este chaval para que llegue a tocar así la guitarra con ocho o diez años que debe tener?
¿Cuántas horas pasa con la guitarra colgada?
¿Habrá jugado al escondite? ¿al "tu la llevas"? ¿a las canicas? o aún te digo más ¿a la play?
No creo que tenga tiempo para jueguecitos. Se llama Sungha Jung y el caso es que toca de p**a madre y me da una envidia..."No woman no cry" un temazo.
Si quieres más información este es su myspace donde tiene alojados más de 70 videos a cada cual mejor:

http://www.myspace.com/jungsungha

Aloha solete!!

Con la llegada del buen tiempo llegan también las ganas de playa, bañitos en el mar y la necesidad de exponer nuestros cuerpecillos blanquecinos al "solete".
Todo esto siempre va mejor si lo aderezas con música veraniega y no hablo de Georgie Dann ni King África. Me refiero a música que transmita emociones como por ejemplo con un ukelele.
Conocido es por todos la introducción de este instrumento hawaiano en sus discos por el también hawaiano Jack Johnson. Pero hay otros verdaderos profesionales con muchos discos a sus espaldas. Gente como los míticos Ka'au Crater Boys, Israel Kamakawiwo'ole, la Big Ben Hawaiian Band o la Ukulele Orchestra of Great Britain que hace unas versiones de clásicos de la música que quitan "el sentío".
Si buscas en internet puedes encontrar muchas páginas destinadas a la difusión de la cultura del ukelele como "el rincón del ukelele" donde podrás ver distintos modelos, afinaciones, partituras...
Para muestra no hace falta un botón si no entrar en You tube y alli sólo es poner la palabra ukelele y a surfear por los océanos de gigas y gigas de material allí instalado. Como podrás ver existe una cultura alrededor de esta miniguitarrilla que cala hondo a mucha gente y que además es tan pequeño que te le puedes llevara cualquier lado.
A partir de ahora en mis próximas vacaciones iré con mi ukelele y si puede ser a Hawaii a Hawaii.

El gran gran Israel Kamakawiwo'ole tocando "Somewhere over the raimbow"



No os perdais al Joe Satriani del ukelele, Jake Shimabukuro tocando "While my guitar gently weeps"

¿Nos vamos de "Tapping"?

No, no pienses que irse de "tapping" es darse una vuelta por Cañadío o Malasaña en busca de unas cerves, de esas tan bien tiradas, con un pinchuco de jamón que la acompañe no, estoy hablando de una técnica de tocar la guitarra. Consiste en mover las dos manos sobre el mástil olvidándote de rasgar las cuerdas al estilo tradicional.

Cuando veo a algún guitarrista interpretando con esta técnica, gente como Stanley Jordan o Eddie Van Halen, sólo me cabe pensar dos cosas: una, que me encanta por la cantidad de matices que se pueden alcanzar y otra, la cantidad de tiempo que han tenido que invertir para hacer sonar así una guitarra. Sin duda el rey, el que más me ha sorprendido haciendo "airtap" se llama Erik Mongrain, es canadiense, tiene 27 añitos y lanzó el año pasado su primer disco "Fates".

Echa un vistazo a este video y disfruta con una manera distinta de interpretar con una guitarra.

"LIFELINE", a la antigua usanza

Hace años que esperaba volver a escuchar el auténtico sonido “Ben Harper”. Tras un acercamiento al Gospel en sus últimos discos, con muchísimo sentimiento, todo hay que decirlo, este “Lifeline” suena a Harper de verdad. Bien se podría decir que lo había dejado grabado cuando hizo “Diamonds on the inside” porque parece una continuidad y además producido por él mismito.

Al escucharlo se puede notar la simplicidad y pureza de la música. Todo suena natural y es porque para este disco no se ha utilizado ningún ordenador, no hay Protools ni nada parecido, grabando pistas analógicas a la antigua usanza, lo cual le da un aire de frescura, de banda tocando.

Es un muy buen disco, con temas que suenan con una finura exquisita, a medio camino entre el Soul, el Folk americano y algo de Gospel. En definitiva estilo Ben Harper y super recomendable. Si hay que ponerle algún pero, echo de menos la cremosidad de las guitarras de Mark Ford, por lo demás “Discazo”.

Disfrutad del primer single "In the colours", crema, crema.

¿Para quién mejor que para mi hija?

Ni que decier tiene que mi recién estrenada paternidad ha despertado en mi una sensibilidad especial. Salgo de trabajar con ganas de llegar a casa y poder estar un rato con Leticia y también con mi hija Martina. Me encanta estar en casa, coger la guitarra y cantar unas canciones a esta peque de poco más de dos meses que me mira con atención y en ocasiones hasta se arranca a cantar conmigo.

Vaya por delante que este comentario de hoy, sugerido por mi mujer Leticia, sirva como compromiso para componer una tierna melodía a Martina, que me gustaría recordara toda su vida. Evidentemente no soy el primero. Hay muchos músicos que ya lo han hecho. Eric Clapton escribió “Tears in heaven” a su hijo Conor, eso sí, tras un trágico accidente. Donavon Frankenreiter hizo lo propio con “Call me papa”, una letra exquisita donde no descuida tampoco a la madre de la criatura. “Isn´t she lovely?, un temazo del profesor Stevie Wonder. También Cat Stevens compuso “Father and son”…en fin, muchas composiciones inspiradas en esos seres tan pequeños, que son parte de nosotros y que queremos con locura. Aquí dejo una de mis favoritas "Beautyful boy" de John Lennon, una obra maestra de las canciones compuestas para un hijo.

Prometo colgar mi canción dedicada a Martina cuando la tenga terminada.

Cas Haley...sigues con nosotros!!

En la era de la telerrealidad y de los concursos de “Talentos”, léase Operación Triunfo, Factor X, Tienes talento, Tu sí que vales… y los que vendrán, uno se queda perplejo al contemplar la gran variedad de “Frikies” que son capaces de soportar interminables filas de gente para esperar la oprtunidad de mostrar al mundo, de forma altruista, todo ese “Frikismo” que llevan dentro. (Para muestra un botón)



Guiado por la curiosidad, decido investigar que es lo que hacen en ese mismo concurso en otros países. Y aunque debo decir que “Frikies” hay aquí y en la China Popular, también descubres cosas que sorprenden de forma positiva. Es el caso de Cas Haley, concursante de “America´s got talent” y que lejos de incluirle en el tortuoso mundo “Frikil”, se le antoja una prometedora carrera como músico, o por lo menos posible carrera, debido a su gran talento,aunque en el jurado esté el mismísimo “Michael Knight” repartiendo justicia guiado por su peculiar criterio musical.






Quizá no sea el mejor del mundo, y quizá tenemos el listón de exigencia muy bajo visto lo visto, pero al menos este tío suena bien y si que tiene "Talento".

Si no tengo a los originales...

Si hoy en día nos dicen que hay una banda que rinde tributo a Los Rolling, otra que lo hace a Police, otra a Los Beatles, Bob Marley, AC DC…en realidad no nos sorprende mucho.
Pero ¿Qué pasa si os digo que también existen tributos a Brittney Spears, Celine Dion o Destiny Child? En ese universo de ser y estar como los ídolos musicales de tu vida, se mueve esta web de la que os hablo hoy. Vas a organizar una fiesta y necesitas un grupo. Piensa en el que te gusta, búscalo en el directorio de tributos y alli lo tienes. Una llamadita de teléfono y tienes a U2 en tu casa. Aquí podrás encontrar enlaces a sus páginas web donde escucharlos e incluso verlos en directo. En alguna ocasión te quedas con las ganas de ver como lo hacen porque en sus webs no tienen videos, pero siempre está “youtube” que ahí siempre hay de todo.

Ánimo y disfruta juzgando tu mismo.

¿Originales? ¿Copias?

No os perdais a un tal "Alan Iglesias and Crossfire" rindiendo homenaje a Steve Ray Vaugham, Buenísimo!

www.tribute-band.com/search_bands.php

PD: Que sí Iván que también hay de Ben Harper!!

Y también de Thin Lizzy para Tito Robert, tenemos de to!!!!

Fabuloso website para ver conciertos!!

No os perdais esta web con infinidad de conciertos de diferentes bandas. Puedes encontrar de todo Stereophonics, Xavier Rudd, Sunday drivers, The Beautyful girls, Jimi Hendrix tribute band...debe de haber como 500 grupos o más!!! Una web muy currada y con mogollón de cosillas para ver y escuchar. Abrid bien los ojos y las orejas y a disfrutar!!!

Valga como ejemplo este concierto de Xavier Rudd

http://www.fabchannel.com/

Un desmelene es este disco!!

No hace mucho tiempo, alguien me dijo: “Oye, ¿es verdad que el último disco de Jack Johnson es muy cañero?”
Ante tal afirmación reconozco que tuve mis momentos de duda, sobretodo, no habiendo escuchado el disco en cuestión todavía. Me fui pensando ¿Qué habrá hecho el bueno de Jack en este disco? ¿Se habrá vuelto loco?
Después de haber podido escuchar “Sleep through the static” debo tranquilizaros porque es un disco al más puro estilo Jack Johnson, sin sobresaltos y con un sonido muy elegante como no podía ser de otra forma. Se puede apreciar un ligero cambio de las guitarras acústicas por eléctricas pero siempre en armonía con el ambiente que envuelve las canciones de este ilustre hawaiano. En definitiva para los incondicionales como yo, es obligatorio comprarle, tenerle, tocarle, escucharle, aprenderle y sobre todo disfrutarle.

Aquí os dejo "If I had eyes" primer single de "Sleep through the static"

Y digo yo: entre tanta canción, tanto viaje y tanto surfing en las playas de Hawai, ¿este tío cuando trabaja?
¡¡¡Cabrón nos das envidia!!!

http://www.jackjohnsonmusic.com/

No me cansaré nunca de escucharla

Increíble versión acústica de "A certain shade of green" de Incubus, con scrach incluído y sonando muy crema crema.

No te la pierdas!!!

Si aprendiera también con los pies...

Como he dicho en más de una ocasión, internet es una fuente inacabable para la proliferación de "Hombres fenómeno". Hay quien chupa candados y quien toca con dos guitarras a la vez la canción de Los Simpsons. La verdad es que tiene tiene mérito y además suena bien.

Iván García sugiere...

Ultimamente estaba tirando mucho por el rollo guitarrero, así que haciendo referencia a la filosofía de este blog, es decir, escuchar todo tipo de música interesante y haciendo uso del comodín "Tridentity", Iván nos ofrece tres sugerencias:

Por un lado un reggae muy refinado y de estribillos pegadizos ideal para mañanas soleadas:
Asha-"Fire on the mountain"
Algo más intimista para esos días de tranquilidad:
Stephen Fretwell-"New York"
Y para no desentonar:
Dolorean y su disco "Not exotic"

Gracias Iván

Dr. Robert nos sugiere...

Sin duda una de las bandas más potentes del rock de los años 70 y 80. La indudable personalidad de Phill Lynott, bajista, cantante y fundador del grupo, unido a la relevancia que cobraban las guitarras, sería lo que hiciera que se les considerara precursores de lo que más tarde se llamó Heavy Metal o Hard Rock.

Escuchad y disfrutad de "The Rocker"

Gracias Dr. Robert

Chequen mi Slide Show

Esto es amor por una Strato

No poder parar de tocar su Stratocaster, eso es lo que nos hubiese gustado que hubiera hecho el bueno de Steve Ray Vaugham. Lamentablemente murió en accidente de helicóptero hace ahora casi 18 años. Su estilo, entre el blues y el rock, fue indudablemente influencia para miles de guitarristas que siguieron sus pasos.

Para tener presente siempre a Steve Ray Vaugham aquí teneis un clip donde se demuestra su verdadero amor por una Stratocaster.

Siempre es una delicia escuchara SRV, sin duda uno de mis guitarristas favoritos

¿Quién dijo que las chicas no son rockeras?

A petición de Pedrito Bustamante, os dejo un clip de KT Tunstall, un claro ejemplo de lo que se puede hacer con un pedal de loops, en este caso con el Akai Headrush.

Documental "The Fender Story" (En español)

Para todos los amantes de las guitarras y de las Fender en particular, aquí os dejo un documental, en exclusiva para www.sentadoesperandodeseando.blogspot.com.
Atención al comentario de Jeff Beck diciendo:" la rueda fue un buen invento, que fuera redonda no estuvo mal, pero donde esté mi Stratocaster..."

No os lo perdais!!!

Españoles y de verdad

No hace mucho, Iván dejó caer en mis manos "Tiny Telephone", tercer disco de The Sunday Drivers. Cuando uno escucha a esta banda se da cuenta que tienen las cosas muy claras. Buenas letras, buen sonido, buena producción y sobretodo, algo muy importante, transmiten sensaciones de buena banda de rock.

Con una clara influencia “Beatle”, sus letras en inglés y unas armonías muy British, les hacen ser un producto muy internacional digno del más alto nivel. Tuve la oportunidad de verles en directo en Santander hace aproximadamente tres años y dejadme deciros que su directo es espectacular. Músicos de verdad, que lejos del lucimiento personal, se aúnan para conseguir lo que uno espera de una banda de rock; un sonido compacto. Aquí teneis “Do it” el primer single de Tiny Telephone”, nombre que deben al estudio donde grabaron el disco en San Francisco, a las órdenes de Brad Jones (productor de Josh Rouse entre otros) y que incluye 10 temazos.

Muy recomendable para todos aquellos amantes del sonido “Beatle”.

Muchas gracias "Ivanez"!!



http://thesundaydrivers.com/index/index.php

http://www.tinytelephone.com/

Y sólo tiene 11 años!!!

Mojo Myles uno de esos niños prodigio que lo mismo te toca la guitarra, el bajo, las teclas, el saxo...Este chaval promete ser una estrella. Y sólo tiene 11 añitos!!! ¿Conoceis a algún niño de 11 años? ¿le veis capaz de hacer esto?

Su web: http://www.mylesmancuso.com/

Sugerencia de Tito Robert

Roberto Flores me envía una sugerencia para deleitarnos con un buen bajista. Se llama Francisco de Borja, es chileno y tiene los dedos más rápidos a lo largo de Los Andes.

Francisco de Borja

Gracias Tito!!

Es sólo Rock and roll pero me gusta

Independientemente de la música que más escucheis, ¿quién no ha sentido alguna vez la necesidad de pillar una telecaster y tocar un rock and roll de esos divertidos y pegadizos? Pues bien, de ese tipo de temas os quiero hablar. Estoy recopilando canciones, siempre a nivel particular, para elaborar una lista con las más "rocanroleras". Sé que la definición de "Rock and roll"es un poco difusa y depende de como lo entienda cada uno pero os adelanto una lista de las que hasta ahora tengo para que os hagais una idea de por donde van los tiros. Si se te ocurre algún tema que cuadre con estos, se agradece un comentario (donde pone notas).
Pincha el los temas y verás los vídeos.

Gracias musiqueros!!

- It´s only rock and roll but I like it (Rolling Stones)

- Old time rock and roll (Bob Seger)

- Algo para cantar (Pereza)

- Brown sugar Rolling Stones)

- Caroline (Staus Quo)

- Dime que me quieres (Tequila)

- Hey tonight (Creedence Clearwater Revival)

- Honky tonk woman (Rolling Stones)

- Rockin´me (Steve Miller Band)

- Me vuelvo loco (Tequila)

- Mixed emotions (Rolling Stones)

- Mueve tus caderas (Burning)

- Pelos de punta (Pereza)

- ¿Qué vamos a hacer? (Los Ronaldos)

- Rock and roll en la plaza del pueblo (Tequila)

- Rock and roll (Led Zeppelin)

- Rocking all over the world (Status Quo)

- Si, si (Los Ronaldos)

- Super hermanas (Pereza)

- Travelin´ band (Creedence Clearwater Revival)

- Whatever you want (Status Quo)

- Wine, women and song (Whitesnake)

- Can´t get enough (Bad company)

- Smokin´ in the boy´s room (Brownsville Station)

- Let´s work together (Canned Heat)

- All right now (Free)

- Radar love (Golden Earing)

- American woman (Guess Who)

- Maneras de vivir (Leño)

- Black Betty (Ram Jam)

- Simpatía por los Stones (Loquillo)

- Born to be wild (Steppenwolf)

- Lola (The Kinks)

- You really got me (The Kinks)

Brillante futuro como músico

Es impresionante la posibilidad de conocimiento que te puede llegar a proporcionar Internet. Hace poco, navegando por la red, he dado con un músico de esos que rebosan talento, de los que transmiten mucha seguridad en un escenario, multiinstrumentista y con un gusto a la hora de interpretar que da muchísima envidia. Se llama Ari Herstand. Este americano de veintidós añitos que está a punto de editar disco, promete una brillante carrera como músico. Elegantes melodías sin descuidar la potencia de una buena banda de rock. Introducido en la música a través de la trompeta, desarrolla en algunos pasajes de sus temas, una técnica que aunque no es nueva, si es interesante como es la utilización de “loops”. Esta técnica le permite grabar, siempre en directo, repeticiones de bucles y tocar sobre ellos, dando así la sensación de estar tocando con más músicos aunque en realidad está tocando solo.
En definitiva, Ari Herstand, un músico que habrá que seguir muy de cerca porque seguro que veremos triunfando en un futuro no muy lejano.
Para todos aquellos que quieran descubrir a este talentoso chaval, aquí os dejo su web para que juzgueis por vosotros mismos.(No dejeis de echar un vistazo a los videos).

www.ariherstand.com